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Apr 12, 2023

피츠버그의 최신 미술관은 미국 문신의 전통을 생생하게 유지합니다.

미국의 문신은 예술 형태의 기원이 팔에 있었던 것에서 먼 길을 왔습니다.

미국의 문신은 선원과 서커스 공연자의 팔에서 시작된 예술 형식에서 먼 길을 걸어왔습니다. 오늘날 교사, 의사, 각계각층의 사람들은 사람, 장소, 사물을 기리기 위해 디자인을 합니다. Shadyside의 새로운 박물관은 두 기간 사이의 역사에 경의를 표합니다.

피츠버그 문신 미술관(Pittsburgh Tattoo Art Museum)은 지난 3월 월넛 스트리트(Walnut Street) 지하 상점에 문을 열었습니다. 전시실에서 방문객들은 Percy Waters, Bert Grimm 및 Lew Alberts의 소유였던 유물을 발견할 수 있습니다. 이 이름들은 피카소, 앤디 워홀, 살바도르 달리만큼 익숙하지 않을 수도 있지만, 그들의 유산은 미국 문신 세계에서 그만큼 큽니다.

일부는 박물관이고 일부는 문신 가게인 이 공간은 파트너 Jill Krznaric과 함께 벨뷰에 정착하기 전 미국 전역의 도시에서 시간을 보낸 베테랑 문신가인 Nick Ackman의 아이디어입니다. Ackman과 Krznaric 모두 가게 뒤쪽에 문신을 하고 있습니다.

Ackman의 방대한 문신 기계 컬렉션, 20세기 디자인으로 뒤덮인 플래시 시트, 편지, 사진 및 기타 기념품은 전설적인 물건입니다. 그의 컬렉션 중 약 5분의 1만이 박물관 진열장에 들어갑니다.

"사람들은 끊임없이 내 컬렉션과 그 모든 것을 보러 오라고 요청하지만 모든 것을 파헤쳐보고… 내가 물건을 보관하거나 잠가 두는 방식으로는 실제로 그렇게 할 수 없습니다."라고 Ackman은 말했습니다. "그래서 몇 년 동안 공간을 갖고 싶다고 생각했어요."

그러나 타이밍이 결코 맞지 않았습니다. 그러다가 Krznaric은 작년에 Canonsburg의 한 골동품 가게에서 판매 중인 진열장 12개를 발견했고 부부는 이를 놓을 장소가 필요했습니다. 두 공간을 둘러본 뒤 카와이 선물 옆 지하상가에 자리를 잡았습니다.

딱 맞습니다. 문신은 역사의 많은 부분을 지하에서 보냈습니다. 이는 미국 주류 문화에서는 너무 금기시되는 일입니다.

Ackman은 "우리는 그것에 대해 몇 가지 농담을 했습니다."라고 말했습니다. "우리가 어떤 면에서는 거리에 숨겨져 있고 사람들이 살짝 찾아야 한다는 점이 깔끔한 것 같아요."

장소를 찾아 안으로 들어가면 음악과 윙윙거리는 윙윙거리는 문신 기계 소리가 여러분을 반겨줄 것입니다. 진열장까지 공간의 모든 부분이 Ackman과 Krznaric의 비전에 맞게 선별되었습니다. 대부분의 전시 케이스는 1920년대와 1940년대에 피츠버그에서 제작되었으며, 이는 그들이 보유하고 있는 많은 품목과 같은 시대입니다. 또 다른 디스플레이는 세인트루이스에 있는 한 상점의 오래된 문신 작업대 위에 놓여 있습니다.

Ackman은 항상 전통적인 스타일의 미국 문신을 좋아했습니다. 이 스타일은 대담하고 깔끔한 선과 채도가 높은 색상이 특징입니다. 많은 순수주의자들은 "대담한 의지는 유지될 것이다"라는 한 문구로 살아가고 있습니다.

"우리 둘 다 전통적 이미지를 좋아하고, 둘 다 역사적 이미지를 좋아합니다… 우리가 사물을 그릴 때에도 역사적 이미지와 우리가 갖고 있는 사물의 모음을 통해 정보를 얻습니다."라고 Ackman은 말했습니다. "우리는 사람들이 와서 전통적인 문신을 하기를 원합니다."

그리고 그들은 그렇습니다. Ackman과 Krznaric은 모두 미국 전통 스타일에 전적으로 작업을 집중했습니다.

"저는 매일 이곳에 와서 '내가 이런 일을 하고 있다는 게 믿기지 않아요! 또 이런 일을 하고 있다는 게 믿기지 않아요!'라고 생각하며 디자인을 합니다. " Krznaric은 전통적인 디자인의 문신에 대해 말했습니다. "그리고 그건 제가 항상 하고 싶었던 일이에요."

Ackman은 미국에서 문신이 어떻게 진화했는지에 대한 정보의 원천입니다. 그는 자신의 Blue Letter Books에서 출판한 다양한 문신 아이콘에 관한 7권의 책을 썼습니다. 박물관의 개관 전시는 이 일곱 권의 책에 초점을 맞추고 있습니다. 방문자는 Ackman의 간행물 중 하나를 확인하여 각 항목에 대해 자세히 알아볼 수 있습니다.

하지만 가게에는 문신 잡지와 같은 호기심도 있습니다. 과거의 10대들을 위한 허가서 녹색 조명 문신; 1930년대, 1940년대, 1950년대의 문신 기계 설계도 등이 있습니다.

대여섯 개 정도의 사례를 살펴보면서 방문객들은 그 시대의 문화를 더 잘 이해하게 됩니다. Ackman에 따르면 문신 아티스트는 그날의 이미지를 포함하도록 플래시 시트를 디자인했습니다.